Crea tus acapellas e instrumentales online

 

Desde que se produjo la revolución y la novedad cuando Virtual DJ implementó los stems, se puede crear fácilmente acapellas e instrumentales o versiones karaoke desde el mismo programa. Pero ¿y si tenemos una computadora de muy bajos recursos? no nos complicaremos la vida. Existen sitios web que al igual que virtual dj hacen aproximadamente el mismo trabajo basados en inteligencia artificial con buenos resultados.

 

Antes que nada les comento que hasta hace poco no había actualizado mi compu en muchísimo tiempo y no me dedico a eso del dj oficialmente pero tampoco es que esté del todo desconectado de lo que hoy se maneja. Y como tengo preferencia por 2 viejos programas como el virtual dj 7 y el pcdj red 5.3, pues estas versiones pueden ser usadas en estos y cualquier programa como un mp3 común y corriente, como se lo hacía antes, y es una alternativa viable cuando el hardware no es suficiente y además cuando tampoco se encuentran este tipo de versiones en internet. Yo uso aún windows 7 de 32 bits con 2 gigas de ram y los 2 programas ya mencionados corren bien ahí, no me quejo. Pero bueno, vamos con las páginas:

 

1) Splitter AI (https://splitter.ai/)

Esta web genera en su version gratuita pistas individuales tipo los stems 1.0 de virtual dj, o sea separando en 5 pistas por instrumentos. La usé mucho por un tiempito y me gustaba, hasta que encontré el segundo sitio.

 

2) AI Vocal Remover (https://aivocalremover.com/)

Esta web genera únicamente 2 pistas. la acapella y la instrumental. pero con una calidad de sonido superior y equiparable a la de los stems 2.0 de virtual dj. El procedimiento es intuitivo en ambos casos y se hace como con cualquier otro servicio web, se sube la fuente, en este caso el archivo de audio que queremos separar las pistas, y como resultado obtenemos las pistas separadas. Como ya dije, esto me ha ayudado en algunas de mis mezclas que he hecho por hobby, sin necesidad de hardware más potente

 

Pioneer DJ, ¿Una marca sobre valorada?

 Estoy un poco decepcionado con Pioneer, la obsolescencia programada me ha afectado, mi controlador DDJ - SX empezó a presentar fallos en sus potenciómetros de ganancia de los canales 2 y 4, el volumen sube y baja al azar, al igual que el potenciómetro del filtro del canal 2, debo ubicarlo en una posición que no es la normal para que suenen todas las frecuencias en las canciones que se reproducen en ese canal. Cabe mencionar que el potenciómetro del máster también empezó a fallar, que frustrante es no poder usar mi equipo.

Me parece increíble que un equipo que costó más de 1000 dólares, obviamente lo compré nuevo, presente fallas, deduzco que usan componentes de calidad dudosa, con el fin de que el aparato falle al poco tiempo y obligarnos a comprar un nuevo controlador, (Tuve que comprarme un DDJ-Rev 1 para poder cumplir con eventos futuros).

El asunto radica en que tan ético es menoscabar en la calidad de un producto, que ya de por si te lo venden caro para obligarte a comprar un nuevo producto, pongo el caso de los tornamesas Technics SL1200MKII que son tan buenos que modelos de hace 40 años funcionan igual de bien que el primer día, me consta porque tengo un par que funcionan perfectamente.

Si una marca como Pioneer que se suponía tenía  un prestigio de calidad y buen sonido recurre a la táctica de la obsolescencia programada, no quiero imaginarme la calidad de marcas de menos prestigio.

Me gustaría saber si ustedes han tenido problemas de calidad o rendimiento con productos Pioneer, por favor pueden dejar su opinión en los comentarios.

Consejos para mejorar tus mezclas II

 Hola colegas, quería compartir con ustedes algo de mis conocimientos y experiencias que he recopilado a lo largo de los años para que se pueda lograr mejores mezclas, y entre los consejos para mejorar se me ocurren los siguientes:

- Mezclar canciones con sonido parecido, suena feo mezclar un tema con mucho bajo a un tema que no tiene bajo en su masterización, o al contrario, mezclar de un tema con bastante brillo a un tema con pocos agudos, se pierde energía y el tema que entra sonará como que tiene menos volumen.

- Si quieres pasar de un género a otro es mejor hacerlo con un tema intermedio entre los dos géneros, hoy es fácil hacer esto por la gran cantidad de fusiones entre géneros, muchas veces se oye mal pasar directamente de un género a otro, por ejemplo, pasar de rock a reggaetón sonaría mal, es mucho mejor intercalar un tema pop que haga de puente entre los dos géneros.

- No obsesionarse con hacer las mezclas largas, eso es aburrido, las mejores mezclas son métricas, ya sea dos compases, cuatro compases u ocho compases, y en ocasiones una mezcla de golpe (machetazo) bien hecha provoca una reacción de euforia en el público, siempre y cuando esté bien hecha y sin perder el compás.

- Practica, pero grabando el audio para que notes tus fallas y las corrijas, sin grabarte no puedes notar tus fallas.

- Al mezclar música latina con arreglos orquestales como merengue, cumbia o salsa es mejor mezclar en unos pocos compases, la presencia de muchos instrumentos en las canciones al mezclar no se oye bien a pesar de que se use mezcla armónica.

- No te obsesiones con conseguir la sincronización perfecta entre los temas, basta con que cuadren unos 4 compases, mantener la sincronización también depende de usar el jogwheel y el pitch.

- En la medida de lo posible usa Master Tempo para mantener el tono de tus temas al variar el pitch, puesto que al corregir la sincronización si te descuadras no se notará el cambio de tono al mover el jogwheel o usar el pitch bend.

- Nunca, pero nunca mezcles en las partes vocales de las canciones, se oye horrible, pero hay ocasiones en las que puedes entrar con un tema que empiece con ritmo sobre un coro.

- En la actualidad no es necesario tocar  4 minutos de la canción para mezclar la siguiente, sobre todo en públicos jóvenes, obviamente, dependiendo de la canción, si es un tema que provoca una respuesta positiva se puede dejar disfrutar un poco más al público.

- Ubica tus cues correctamente, un cue ligeramente mal puesto te impide entrar a tiempo, es lo mismo que al usar vinilos, si no lanzaste el disco en el timing correcto no entrarás a tiempo al mezclar y se te dificultar saber si el nuevo tema debes acelerarlo o retrasarlo para sincronizar.

- Si tienes mucho retraso al mezclar y no tienes un monitor para ti, es mejor usar la función de monitoreo del master de la mezcladora o controlador y balancear el master con el cue en los audífonos para poder mezclar bien, el retraso es el peor enemigo de los DJs, han habido ocasiones que me ha tocado mezclar desde el FOH de un evento a 30 metros de los parlantes, son 86 ms de retraso, así es imposible mezclar y entrar a tiempo si no monitoreas el master en los audífonos.

Como programar un loop automático en Serato DJ

Hola amigos del blog, les dejo un mini tutorial para poder realizar un loop automático en Serato DJ, es muy fácil, y espero que les sea de utilidad, yo utilizo muchas veces este recurso para evitar tener que hacer loops manualmente al mezclar, simplemente lo programo y a mezclar se ha dicho.