Nuevo Logic 9, totalmente renovado!

Soy amante de las PC, y no las cambiaría por una Mac, pero algunos programas merecen ser tomados en cuenta y anunciar sus nuevar versiones, como Logic, que ahora ha alcanzado su versión 9, pero con una renovación asombrosa e innovadora, con características como:

- Flex tool, que permite evitar ediciones y divisiones de manera tediosa, lográndolo con solo arrastrar y soltar.

- Audio Quantize, si, cuantización de audio, ahora se puede lograr el "timing" o groove que estás buscando pero en tus archivos de audio, ya no solo con notas MIDI.

- Flex mode, el cual te permite lograr ediciones de acuerdo a la pista, con modos diseñados ya sea para percusiónes de múltiples pistas, voces, guitarras rítmicas, etc.

- Speed Fades, que permite añadir el efecto de tornamesa deteniéndose o arrancando, pero de una manera precisa en cualquier pista de tu secuencia.

- Amp Designer, es decir modelado de amplificadores para guitarra, con 25 tipos de amplificador, 25 cajas de parlante y 3 tipos de micrófono, por supuesto es posible ubicar el micrófono virtual a tu antojo y gusto..

- Pedalboard, usa pedales virtuales para tus guitarras, con 30 variaciones y diferentes efectos.

- Classic Tones, cientos de presets para los sonidos de Amp Designer y Pedalboard, desde tonos clásicos hasta distorsionados, hay para todos los gustos.

En fín, estas son solo unas pocas funciones del nuevo Logic 9, lástima que ya no corre en Windows, hace años que dejó de hacerlo, funciona solo en OSX, pero siempre ha sido alabado como un secuenciador muy potente y funcional, con el que se tiene muchas opciones para realizar tus producciones de manera totalmente profesional.

Descarga el skin Denon DN-S1200 para Virtual DJ

Gracias al aporte de DJ Blue les dejo un skin nuevo, del tornamesa digital Denon DN-S1200 junto a la mezcladora DNX-120. Funciona perfectamente en Virtual DJ 6.

Actualización: El archivo se puede volver a descargar, lo he vuelto a subir a otro servicio de alojamiento de archivos. Gracias por su paciencia y comprensión

Pueden bajar el skin en este enlace: http://www.4shared.com/zip/tVdKyHHg/Denon_DN-S1200__DN-X120__1280x.html

Usando Mixmeister Fusion

Me gusta hacer megamixes, y para lo cual me encanta usar Mixmeister Fusion, programa con el cual realizar sets mezclados es relatívamente fácil.

Digo relatívamente porque el programa no hace todo lo necesario para obtener una buena mezcla, se debe batallar con las envolventes de volumen para hacer fade in o fade out (transiciones entre una canción y otra). Para lo cual debemos también optar por saber ubicar bien los puntos de outro e intro de la mezcla, aquí radica el secreto del uso del programa. Quería hacer un Megamix de la mejor Orquesta del Ecuador, Don Medardo y sus Players, pero como el programa está diseñado para música dance y electrónica tuve que descativar la cuantización (snap to grid) para que el ritmo cuadre, pues con la cuantización se armaba un alboroto de los mil diablos, en canciones con ritmo estable funciona perfectamente, pero en canciones con algo de variación en el tempo definitivamente no.

Los resultados son muy buenos, basta escoger los puntos de mezcla y indicarlos mediante sus respectivos "Señaladores". A veces es necesario corregir un poco el intro de la nueva canción a mezclar para que cuadre bien el ritmo. Es posible ver la forma de onda de las canciones y así de manera visual poder encontrar puntos de cue de inicio o salida de la canción.

Lo malo es que es un poco difícil manipular con el ratón los puntos donde se aplica las envolventes, lo que quita mucho tiempo, en otros programas es posible hacer zoom vertical a la forma de onda para poder manipular mejor las envolventes, en este programa no hay como.

El sonido es excelente, aunque es difícil mezclar los niveles entre las canciones por el problema de las envolventes, al primer intento obtuve una mezcla con variaciones de volúmen entre diferentes canciones. El programa te permite exportar tu mezcla como un archivo listo para quemar en un cd, o desde el mismo programa quemar tu cd.

Posee muchos efectos aplicables a tu set mezclado, pero también como una envolvente, lo cual dificulta un poco su correcto ajuste. Tiene varios presets para aplicar a tu mezcla, pero mejores resultados da usar las envolventes a nuestro gusto.

El programa es excelente para hacer cuts o cortes tipo edición, pero sin tener que estar cortando y pegando en un editor de audio. También se puede hacer loops. Tambien es posible hacer mashups mediante capas, sobreponiendo una canción sobre otra y usando las envolventes para variar el volúmen, e ir metiendo y sacando las secciones de 2 temas, o para poner una base para remixear.

Es posible también usar marcadores de timestretching tipo "warp" de ableton Live, pero no fue necesario usarlos para obtener buenos resultados.

En definitiva, es un muy buen programa para hacer sets mezclados en tu estudio , pero un poco complicado para usarlo en vivo. Recomendado

Mi DJ Setup

Este es mi equipo, no uso controladores por falta de cash, uso el teclado de la pc, y la lista completa es:

- Mezcladora Wharfedale Pro R-2004

- Compresor Alesis 3630

- Ecualizador de 31 bandas por canal DBX EQ231

- BBE Sonic Maximizer 482

- Crossover activo Phonic PCR 2213

- Amplificador de potencia Soundcraftsmen Pro Power Four (lo uso para medios y drivers)

- Amplificador de potencia Peavey PV1500

- Amplificador de potencia Phonic XP 2000

- Amplificador de potencia Peavey CS800 x2

- Mezcladora de DJ Phonic MX300

- Computador clon Pentium 4 con procesador de 3.06 Ghz, 2 Gb de ram, 3 discos duros y lector-grabador de dvd, Windows XP SP3 y Windows 7 RC1.

- Tarjeta de sonido Sound Blaster Audigy 2ZS

- Monitor de 19 pulgadas LG W1942S

El rack lo hice con ayuda de un colega, y fue modificado por mi socio, el rack de las potencias y procesadores falta por terminar.

10 Consejos para ser mejor DJ

1) Practica, practica y practica, recuerda, la práctica hace al maestro

2) Escucha mucha música, así conocerás los mejores momentos de las canciones al momento de mezclar

3) Sonríe, y muéstrate alegre, disfruta lo que haces, si estás con el ceño fruncido y todo serio mezclando, muy pocos se animarán a disfrutar la música, recuerda, el DJ transmite energía, es como un gurú que lleva al éxtasis o a un trance hipnótico a quienes bailan.

4) Aprende a manejar a la perfección tu equipo, desde la mezcladora, platos, compactera, software, controladores, etc, créemelo, te servirá de mucho.

5) Infórmate, lee, investiga, experimenta.

6) Escucha a otros DJs, aprende de ellos, pero no imites, trata de llevar tu propio estilo, aunque no tiene nada de malo llevar cierta influencia.

7) Aprende a escuchar, la música tiene variaciones en cuanto a sonido, unas tienen más bajo, otras más brillo, otras mucho medio, así que manos al ecualizador de los canales de la mezcladora, es horrible escuchar una mezcla desde una canción con mucho bajo a una con muy poco bajo, lo mismo sucede con el brillo.

8) No distorsiones, solo lograrás fatiga auditiva en tu audiencia de bailarines. Muchos DJs cometen el error de querer sonar sumamente fuerte en un espacio cerrado, y peor en un espacio abierto. Recuerda que tus oidos y equipo te lo agradecerán después, mucho volúmen y con sonido distorsionado daña tus oidos y puede quemar parlantes, amplificadores, y drivers.

9) No uses efectos especiales en exceso, es mejor usarlos con moderación y de manera discreta y elegante.

10) Graba tus prácticas, y fíjate en lo que has fallado, trata de mejorar en los aspectos deficientes de tu rendimiento y destrezas.

Carlitox DJ Setup

Este es el DJ Setup de Carlitox, asiduo lector de este blog, sencillo, pero mas que suficiente para realizar buenas mezclas, sigue adelante Carlitox! Y que te vaya muy bien en el concurso de DJs!

DJ ganó un Record Guinness con un set de mas de 5 días

El DJ Alan D. rompió el Record Guinness DJ Set mezclando durante 124 horas, es decir mas de 5 días, superando el record anterior de 116 horas que poseía el chipriota DJ Gee Papa, en palabras del DJ que rompió este record, "fue agotador", descansando tan solo 5 minutos cada hora y mezclando un total de más de 1500 canciones. Este record fue por una causa noble, recaudar fondos para el Cancer Research UK. Bravo por tí, DJ Alan D. ¿Serías capaz de tocar por más de 5 días?

Fuente: http://djlogic.es/

Otra skin Denon HC4500 (light) para Virtual DJ y PCDJ VJ

Gracias a la gentileza de DEEJAY BLUE, aquí les dejo esta nueva skin del controlador Denon HC4500 para Virtual DJ que está muy bueno, descárgalos desde esta dirección: http://depositfiles.com/files/1xnjg2xzi

Clásicos equipos para DJ en fotos, parte 1

Estos son algunos ejemplos de equipamiento antiguo para nosotros los Disc Jockeys, es bastante difícil hallar fotos de equipos viejos, pero en esta primera entrega les muestro estos equipos:

En este rack está la primera compactera que usé, cuando por el año 96 todo el mundo empezó a migrar de LP a CD, es una Audio-Tech modelo AT9000, la cual tiene una especie de joystick o palanca para asignar el cue y usar la función pitch bend para cuadrar el ritmo de las canciones. Es Aquí se ve solo el controlador o cerebro de la compactera, que por cierto ya no la usa su dueño, un amigo con quién me inicié en esto de las mezclas. Ya está oxidada en una esquina de tanto uso y abuso. Nótese también las potencias Peavey CS800X2, las cuales ya están descontinuadas, pero siguen funcionando como nuevas.

Esta es la recontra-archi conocida Denon DN-2500F, la cual inició la revolución del remixing en vivo gracias a el uso de loops y otros truquitos para aderezar tus mezclas, muchos todavía la usan y se hicieron muchas imitaciones a partir de esta compactera, su pequeña pantalla es verde y ya tenía auto-cue. El que tenía una de estas era considerado un DJ de élite.

Esta es la primera mezcladora que usé, una GLI PMX9000, un tío la trajo de U.S.A., junto con un par de platos Technics SL1200 MKII. Esta misma mezcladora se la puede ver en el video de Run DMC "Walk this way". Tenía muy buen sonido, y era muy práctica, para cambiar la pre-escucha en el audífono solo había que mover una palanquita a la izquierda o derecha. Lástima que el fader se arruinó por mis aprendizajes de scratch, y aparte se la robaron de la casa de un familiar, nunca más la volví a a ver luego de esa fiesta.

Usando el compresor Alesis 3630 y el BBE Sonic Maximizer 482

Luego de usar el compresor y el sonic maximizer en ya 3 contratos he obtenido muy buenos resultados, la calidad de sonido de mi equipo de audio ha mejorado notablemente. Sobre todo al evitar la distorsión y la saturación. Además he eliminado en un 95% el feedback, a tal punto que dos artistas solistas se bajaron del escenario y cantaron frente a los parlantes sin presencia de ruidos. Antes obtenía feedback en la frecuencia de alrededor de 400 Hz.

Al principio por falta de tiempo al hacer el sound check no pude optimizar y configurar los parámetros de ambos procesadores y como que no estaba óptimo el resultado, pero al tercer evento pude por fín calibrar el sistema de manera correcta, usando la principal herramienta, el oido.

Tuve que ubicar el umbral (threshold) del compresor en 0 (cero) y elevar el radio de compresión (ratio) de 2:1 a poco más de 4:1, para así de esta manera lograr que el 3630 funcione como un limitador suave, me dí cuenta que estaba comprimiendo demasiado la señal, alrededor de 6-9 decibelios, y lo compensé subiendo el nivel de salida del compresor, cuidando de no saturar la salida del compresor. El ecualizador de 31 bandas está casi plano, solamente cortando un poco la frecuencia de 400 Hz, para evitar un posible feedback.

Con el Sonic Maximizer 482 tuve que elevar un poco más el nivel del bajo procesado, y reducir el brillo, lo cual dió como resultado que al trabajar con dos vías, el amplificador de los bajos obtenga mas señal y un bajo mas contundente y pesado. El brillo era más que suficiente, llenaba toda la pista, y a un volúmen óptimo, que no producía fatiga auditiva, cabe resaltar que la calidad del brillo mejoró mucho con el sonic maximizer, y el medio sonaba muy bien, sin molestar.

La frecuencia del crossover la ubiqué entre 700 y 800 hertzios, si bajaba a 650 el brillo perdía algo de ardor, y el bajo retumbaba demasiado, no hay nada como escuchar atentamente para calibrar bien el sonido.

Además tuve que ubicar el nivel del brillo en el crossover activo a apenas 1/4 de su recorrido, mientras que el nivel de los bajos estaba en algo más de la mitad.

El resultado es un sonido bastante preciso, y definido, con la gente aplaudiendo a los artistas, pues se mejora la inteligibilidad de las voces enormemente. Invertir en un un compresor y un maximizer es una buena idea. Me dió excelentes resultados.