Hola colegas, quería compartir con ustedes algo de mis conocimientos y experiencias que he recopilado a lo largo de los años para que se pueda lograr mejores mezclas, y entre los consejos para mejorar se me ocurren los siguientes:
- Mezclar canciones con sonido parecido, suena feo mezclar un tema con mucho bajo a un tema que no tiene bajo en su masterización, o al contrario, mezclar de un tema con bastante brillo a un tema con pocos agudos, se pierde energía y el tema que entra sonará como que tiene menos volumen.
- Si quieres pasar de un género a otro es mejor hacerlo con un tema intermedio entre los dos géneros, hoy es fácil hacer esto por la gran cantidad de fusiones entre géneros, muchas veces se oye mal pasar directamente de un género a otro, por ejemplo, pasar de rock a reggaetón sonaría mal, es mucho mejor intercalar un tema pop que haga de puente entre los dos géneros.
- No obsesionarse con hacer las mezclas largas, eso es aburrido, las mejores mezclas son métricas, ya sea dos compases, cuatro compases u ocho compases, y en ocasiones una mezcla de golpe (machetazo) bien hecha provoca una reacción de euforia en el público, siempre y cuando esté bien hecha y sin perder el compás.
- Practica, pero grabando el audio para que notes tus fallas y las corrijas, sin grabarte no puedes notar tus fallas.
- Al mezclar música latina con arreglos orquestales como merengue, cumbia o salsa es mejor mezclar en unos pocos compases, la presencia de muchos instrumentos en las canciones al mezclar no se oye bien a pesar de que se use mezcla armónica.
- No te obsesiones con conseguir la sincronización perfecta entre los temas, basta con que cuadren unos 4 compases, mantener la sincronización también depende de usar el jogwheel y el pitch.
- En la medida de lo posible usa Master Tempo para mantener el tono de tus temas al variar el pitch, puesto que al corregir la sincronización si te descuadras no se notará el cambio de tono al mover el jogwheel o usar el pitch bend.
- Nunca, pero nunca mezcles en las partes vocales de las canciones, se oye horrible, pero hay ocasiones en las que puedes entrar con un tema que empiece con ritmo sobre un coro.
- En la actualidad no es necesario tocar 4 minutos de la canción para mezclar la siguiente, sobre todo en públicos jóvenes, obviamente, dependiendo de la canción, si es un tema que provoca una respuesta positiva se puede dejar disfrutar un poco más al público.
- Ubica tus cues correctamente, un cue ligeramente mal puesto te impide entrar a tiempo, es lo mismo que al usar vinilos, si no lanzaste el disco en el timing correcto no entrarás a tiempo al mezclar y se te dificultar saber si el nuevo tema debes acelerarlo o retrasarlo para sincronizar.
- Si tienes mucho retraso al mezclar y no tienes un monitor para ti, es mejor usar la función de monitoreo del master de la mezcladora o controlador y balancear el master con el cue en los audífonos para poder mezclar bien, el retraso es el peor enemigo de los DJs, han habido ocasiones que me ha tocado mezclar desde el FOH de un evento a 30 metros de los parlantes, son 86 ms de retraso, así es imposible mezclar y entrar a tiempo si no monitoreas el master en los audífonos.
